Arte nuevo de hacer convocatorias en este tiempo
Fue en 1609 cuando Lope se enfrentó a los académicos de Madrid con su “Arte Nuevo de Hacer comedias”. Llenos de ingenio, estos 398 versos contaban de forma ágil y amena, los rasgos más notables del teatro que el propio autor y otros contemporáneos llevaban a los tablados de los corrales de comedias desde las últimas décadas del s. XVI. A nuevos tiempos, nuevas comedias. Lejos de las preceptivas clásicas, Lope de Vega había creado una poética viva, arriesgada, nueva que se debía al público de su tiempo: “y escribo por el arte que inventaron/ los que del vulgar aplauso pretendieron; /porque como las paga el vulgo, es justo/ hablarle en necio para darle gusto”.
Por primera vez en la historia de la humanidad, el espectador no dependía de la magnanimidad de un poderoso para acudir a una representación o se encontraba casualmente con un espectáculo callejero en la plaza pública; bastaba con que tuviera el dinero necesario para pagar la entrada: 12 maravedíes. De un acto restringido a una fiesta popular donde empezaba a balancearse el vaivén de la oferta y la demanda. Esto generó una relación dialéctica nueva entre el público y los creadores: una mutua necesidad y una inexcusable influencia.
El escenario del SXVII se convirtió así en un espejo de la vida. Convivió la tragedia con la comedia, los reyes con los graciosos, las criadas con las damas, los asuntos serios con las situaciones más frívolas, los amaneceres con los atardeceres, los mesones con las iglesias, el honor con el libre albedrío, las décimas con las redondillas… Todo tenía sentido dentro del “monstruo cómico”, porque la naturaleza era así. Lope lo sabía bien.
Y si les llamamos clásicos, es porque sabían muy bien retratar la poliédrica condición humana, siempre contradictoria, plural y abierta, reflejo de la sociedad.
El Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro también sabe que cambian los tiempos y con ellos la manera de contar. Y también sabe que su público es exigente, “variopinto e imperioso”. Estas son las convocatorias abiertas para llenar corrales y escenarios de vida.
Barroco Infantil El Festival Internacional de Teatro estrenó el año pasado un espacio de convivencia para niños y adultos en torno al patrimonio Barroco Universal: Barroco Infantil. El Certamen, de carácter internacional, nació para favorecer la creación escénica inspirada en los cuentos, la fábula, la poesía y por supuesto el teatro del Siglo de Oro. Creadores de hoy, interesados por la gran riqueza de formas artísticas de este periodo, presentan sus propuestas más nuevas a un público exigente. En su segunda edición el Barroco Infantil se afianza manteniendo el compromiso de transmitir la herencia del patrimonio Barroco y cultivar un público nuevo.
